提到cult片,昆汀可谓是大师级别的人物。
题材诡异、爆头血浆喷发,这位鬼才导演把暗黑暴力美学发挥到极致。
从《落水狗》、《低俗小说》,到《杀死比尔》、《无耻混蛋》,简直是部部经典。
但很多人不知道的是,香港也有一位把B级片拍得极好!
横空出世,轰动一时。
《买凶拍人》
10万人打出8.2,好于91%喜剧片,好于91%犯罪片。
毫无疑问,《买凶拍人》已成为影史经典。
这是导演彭浩翔的处女作,成本50万美元,演员没有请顶级大牌,都是一班实力派的“千年配角”:葛民辉、张达明、谷德昭、林雪、詹瑞文……是这部片,造就了他职业生涯中的第一次高光时刻——提名香港金像奖。
有人说,不同于后来的《志明与春娇》,那时的彭浩翔充满野性和“邪气”,能把很扯的故事讲得头头是道,有酣畅淋漓又天马行空的写意。
初出茅庐的他就像一个热血“志士”,把香港电影能嘲讽的嘲了个遍,影片充满对电影的敬意和香港影视圈的失望。
此外,本片还是一枚强劲的喜剧炸弹,只是那种笑,是会心一笑的冷幽默。
有网友评价——
看《买凶拍人》让人有第一看《低俗小说》时的兴奋感。
影片简单讲,就是一个关于“拍电影”的荒诞故事。
在那个经济不景气的时期,杀手阿Bart也面临生存压力。
对内,他饱受老婆一家的刁难,妻子狂爱打扮花钱如流水;
岳母追着让他替自己杀人;
至于岳父,表面看似温和无公害,结果背地里找到阿Bart,让他帮自己干掉老婆,因为他的小三已经等不及要当正宫了。
对外,职业杀手这个行业陷入低潮期,客户越来越少,要求越来越多,为了讨好金主爸爸,阿Bart不得不主动招揽生意,陪笑陪聊。
当面对过分的要求,他也只能硬着头皮上。
大富婆马太太,她跟男人恩爱的场面被对方偷拍下来,还被刻成碟流传出来,她因此成为阔太圈的笑柄。
为了报复,她要求阿Bart录下枪杀那个男人的整个场景,好留着慢慢欣赏。
无奈之下,阿Bart只能答应,买了一台机器拿着就去了。
可结果一言难尽,不配上他的现场解说,那画面糊得根本找不着北。
好在,在阿Bart的语言攻势下,马太太给了他第二次机会:杀掉传播碟片的人。
这回阿Bart相当慎重,决定找一位专业人士。
李栋全,是个郁郁不得志的小导演,两人在酒吧偶遇,迫于阿Bart的威胁,答应帮忙拍摄,但前提是,拍摄要全听他的想法。
出乎意料的是,阿Bart和李栋全的配合天衣无缝。
阿Bart本色出演杀手,李栋全则是把对电影的痴迷发挥到极致,比如光线哪里好;
应该在哪里杀人;
被杀者应该做出怎样强烈的反应。
最终,影片在他高超的剪辑技术下宛如大片,达到让人目瞪口呆的效果,几位阔太太赞不绝口。
从此,杀人+拍摄成片成为杀手行业的标配,阿Bart和李栋全这对搭档的生意不断,钱赚的越来越多。
当然了,常在河边走,哪有不湿鞋的。
他们在替一个帮派接班人杀死对头的时候,就出现小插曲——目标人物被成功干掉,却漏拍了客户交代的,临开枪前一定要说“洪兴帮标哥让我来杀你的”。
人都死了,这该怎么办呢?
经验丰富的李栋全想到了“补拍”!
他找来演员兼女友的美智子、演员朋友当替身,几秒钟的镜头他愣是写出几页的剧本,杀人现场俨然变成了真正的电影片场。
这还没完,这边正在拍,标哥降临现场,他带来一位监制,在监制的建议下,标哥替掉阿Bart成为“男主”。
“副导演怕导演,导演怕制片人,制片人怕投资人”,这段戏讽刺意味十足。
可以说,片中的情·色和血浆是表象,导演彭浩翔那藏不住的电影情怀才是真。他在嘲笑港片,也在嘲笑那个对电影不死心的自己。讲真,厂长每次重刷两次,第一次是笑,第二次是笑中带着心酸。
尤其李栋全带无家可归的美智子回家那段,次次看,次次让人泪目。热爱演戏的美智子,笑着讲述自己在艾薇剧组当勃起辅导员的经历,那是努力工作的人,在对自己的职业侃侃而谈时才会有的熠熠光彩。尽管没有台词,任人摆布,但美智子从日本来到香港追梦,从不后悔,她希望像自己的偶像饭岛爱一样,在艾薇界打出名堂。
画面上,美智子的脸上有着淡淡光晕,光芒隐约恍惚若天使,即便她的职业在大多数人看来是羞耻的,但那一刻所有鄙夷、嫌恶、偏见都消失了。
和饭岛爱一样,影片的两个男主都有自己的偶像,阿Bart崇拜“独行杀手”阿兰·德龙,李栋全崇拜大师马丁·斯科塞斯。
他们皆是努力朝着理想,哪怕面对诸多失意也奋力前行的人。
就像那句话说的,一个人的高贵是从心底散发出来的,从内心认得清自己,看得起自己是最重要的。
但这还没完,影片结局意味深长——
阿Bart真的成为演杀手的演员,却开始怀疑自己崇拜的“独行杀手”是否真的是自己看到的那样;
李栋全如愿以偿成为名导,却也受到抄袭指责。
如此荒谬的转变,看厂长看来,都是些活生生的生活残酷真相。
可以说,在彭浩翔的电影中,我们能从笑中看出血泪,从冷嘲热讽里品出无奈和唏嘘,为导演对小人物的宽容鼓励而感动。
每次看《买凶拍人》,都能感受到香港电影亦可以不流俗于浅薄和花哨,应该还是有希望的!